I Congreso Nacional. Pioneros de la arquitectura moderna española.

Congreso: “I Congreso nacional. Pioneros de la arquitectura moderna española: vigencia de su pensamiento y obra”

Lugar: Arquerias de Nuevos Ministerios / Madrid

Fecha: 9-10 Mayo 2014

 Congreso Nacional Arquitectura moderna española, Sala Zuazo.

Los días 9 y 10 de mayo de 2014 se celebró en Madrid el Congreso nacional sobre los pioneros de la arquitectura moderna española con el objetivo de tratar la vigencia de su pensamiento y obra, organizado por la fundación amiga Alejandro de la Sota y llevado a cabo en el incomparable marco de la sala Zuazo, que albergan las arquerías de los Nuevos Ministerios de Madrid.

Si bien la arquitectura moderna es objeto de estudio en todas las facultades de arquitectura, la huella de la misma en España no ha dejado la misma impronta que en el resto de Europa o incluso América. El afán por descubrir más cosas sobre este movimiento en suelo español es lo que me llevó a interesarme por el congreso.

Una anécdota que pone de manifiesto este hecho fue narrada en el propio congreso, ya que en los libros de los colegios nacionales, el temario de arquitectura pasa directamente de la obra Gaudiana al archiconocido Guggenheim de Bilbao, sin prácticamente nombrar ejemplos de arquitectos modernos españoles.

La estructura del congreso se centraba en ritmos periódicos de 4 lecturas de comunicaciones tras las cuales se organizaban mesas de debate con presencias de la talla Francisco Alonso de Santos (ETSA Madrid.UPM), María Teresa Muñoz (ETSA Madrid.UPM), Josep Llinás Carmona (ETSA Barcelona. UPC), José Manuel López-Peláez (ETSA Madrid.UPM) con la misión de moderar interesantes debates con los ponentes orales seleccionados (procedentes tanto de universidades españolas como extranjeras) y los asistentes, entre los que se encontraban un gran número de profesores, doctores y arquitectos.

A continuación se muestra el programa seguido:Programa Congreso.xlsx

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“THE ARCHITECT IS PRESENT”

_TheArchitectIsPresentExposición: “The Architect is present”

Lugar: Museo ICO / Madrid

Fecha: Hasta el 18 de Mayo de 2014

Con la máxima de “Arquitectura de lo necesario” se celebra actualmente en Madrid una exposición, comisariada por Luis Fernández-Galiano, sobre la obra de cinco estudios internacionales de arquitectura que va acompañada de conferencias y un workshop presencial que transcurren paralelamente a la misma.

En el museo ICO (Calle de Zorrilla 3, Madrid) se ponen de manifiesto los modos responsables de hacer arquitectura a través de unas premisas al alcance de cualquier sociedad.

La economía de medios, la austeridad, el aprovechamiento de los recursos existentes y la inventiva técnica se ponen al servicio de las necesidades colectivas con el objetivo de mejorar una comunidad a través de su involucración en el proceso productivo.

La exposición se completa con la presentación fotográfica de las obras y la proximidad táctil de los materiales esenciales empleados en ella.

Los 5 estudios protagonistas son:

  • Diébedo Francis Kéré
  • TYIN Tegnestue Architects
  • Anupama Kundoo
  • Solano Benítez
  • Anna Heringer

Cuyos proyectos seleccionados se desarrollan en países como Burkina Faso, Tailandia, Bangladesh, La India o Paraguay.

Un ejemplo de arquitectura que constituye una lección ética, estética y creativa y que hace cuestionarse si en los países con más recursos, las innumerables normativas, florituras estéticas y costumbres constructivas preestablecidas nos distraen de las verdaderas necesidades y posibilidades que posee una comunidad.

TheArchitectIsPresent vidriados

TheArchitectIsPresent vasijas

Exhibition: “The Architect is present”

 Place: ICO Museum / Madrid

 Date: Until May 18, 2014

 

With the core idea “Architecture of necessity” currently is held in Madrid an exhibition, curated by Luis Fernández-Galiano, based on five international architecture studies work that is  accompanied by lectures and a face-to-face workshop that are performed simultaneously.

Inside the ICO Museum (Zorrilla Street 3, Madrid)  are revealed the responsable ways of doing architecture through premises accessible to any society.

The austerity,  the use of available resources and the  technical inventiveness are at the service of the collective needs in order to improve a community across their involvement in the productive process.

The exhibition is completed with photographs of their works and the tactile proximity of the essential materials used in them.

The 5 protagonists studies are:

  • Diébedo Francis Kéré
  • TYIN Tegnestue Architects
  • Anupama Kundoo
  • Solano Benítez
  • Anna Heringer

Whose selected projects are developed in countries like Burkina Faso, Thailand, Bangladesh, India or Paraguay.

An example of architecture that constitudes an ethical, aesthetic and creative lesson and makes questionable wether countries with more resources, the innumerable regulations, esthetic decorations and constructive pre-established customs distract us from the real needs and possibilities that a community possesses.

TheArchitectIsPresent materiales

The ABC of architects

Concept and Animation: Andrea Stinga, Federico González

Art Direction: Federico González
Music: The Butterfly from Eugene C.Rose and George Ruble, (Creative Commons)

¿Conocéis a todos? ¿Qué nombres creéis que faltan?

A | Alvar AAlto   (Säynätsalo Town hall)   Finland
B | Luis Barragán  (Satellite towers)  Mexico city
C | Santiago Calatrava  (Satolas airport railway station)  Lyon France
D| Luís Domènech i Montaner  (Antoni Tàpies foundation)  Barcelona
E | Eduardo Souto de Moura   (Paula Rego’s House of Stories)  Cascais, Portugal
F | Norman Foster (London City Hall) England
G | Frank Gehry   (Guggenheim Bilbao)   Spain
H | Herzog & de Meuron    (Beijing National Stadium)  China
 I | Arata Isozaki   (Palau Sant Jordi)  Barcelona
J | Philip Johnson  (The Glass House)   United state
K | Louis Kahn  (National Parliament of Bangladesh)  Dhaka city
L | Le Corbusier   (Villa Savoye)   Poissy, Francia
M | Ludwig Mies van der Rohe  (Barcelona pavilion)  Spain
N | Oscar Niemeyer   (National Congress of Brazil)  Brasilia
O | Joseph Maria Olbrich  (Secession building)  Vienna , Austria
P | César Pelli  (Petronas Twin Tower) Kuala Lumpur, Malaysia
Q | Giacomo Quarenghi  (The Smolny Institute) St. Petersburg, Russia.
R | Renzo Piano + Richard Rogers   (Pompidou Centre)  Paris, Francia
S | Álvaro Siza  (Ibere camargo foundation)  Porto Alegre, Brazil
T | Kenzo Tange   (Tokyo Olympic Stadium)  Japan
U | Jørn Utzon   (Sydney Opera House)   Australia
V | William Van Alen  (Chrysler Building)  New York City
W | Frank LLoyd Wright  (Guggenheim)  New York, EE.UU
X | Iannis Xenakis  (Philips pavilion) Expo ’58 in Brussels
Y | Minoru Yamasaki (World Trade Center) New York, EE.UU
Z | Zaha Hadid (The Pierres Vives building) Montpellier, France

Summer Program 2013. CA Institute

CA INSTITUTE

 

Santiago de Compostela (Galicia)  / Spain

 

Summer Program 2013

CA Institute Poster 2013

I am writing to tell you about a summer program in Spain for undergraduate and graduate students of architecture, design, and landscape architecture. They usually have 20-30 students each summer, from all over the world (15 different countries so far!). You can get a tuition discount  if you send in your application by February 15. Please see the basic facts below, and then click on the two web links to find out more.

BASIC FACTS ABOUT COMPOSTELA INSTITUTE:

 

•   3 week program: July 15 – August 3. It may be possible to attend for just 2 weeks if you are working over the summer.

•  Site: Santiago de Compostela, Spain in the region of Galicia, just north of Portugal.

•  Open to undergraduate and graduate students

Studio, lectures, workshops, tours in Spain and Portugal, visits with distinguished architects and historians from all over the world

•  Guests and lecturers: Pritzker prize winning Portuguese architect Alvaro Siza, UK architect David Chipperfield, historians and critics William JR Curtis, Juhani Pallasmaa, well-known Spanish architects and historians

•  Study in Europe, make professional connections and friendships. Most of our alumni from 2010-2012 remain in touch and visit each other in their respective countries. Some students have received work in Europe after attending the program. It is also great for your professional portfolio.

•  Santiago is a vibrant university town with tapas bars and cafes, nightlife, and outdoor concert venues. Tours go to three different cities in Spain and Porto, Portugal, and are included in the tuition.

•  Classes are held in an ancient monastery building next to the famous Cathedral, right in the center of town, while student dorms are a 20-minute walk away (with very inexpensive housing).

•  The program focus is on a direct experience of architecture: drawing, materials, tectonics, craft, use of natural light, studying both ancient and modern architecture in a historic setting.

Application forms can be downloaded here:  www.cainstitute.es

A book about the school:  http://issuu.com/tatianaberger/docs/cainstitute/1

Below some pictures of last year’s program:

Summer Program 2012 (1) Summer Program 2012 (2) Summer Program 2012 (3) Summer Program 2012 (4) Summer Program 2012 (5) Summer Program 2012 (6)

 

BIENNALE DI ARCHITETTURA

Venezia / Italia

2012

 Photography courtesy http://www.labiennale.org/it/architettura/

CONCURSOS PARA LOS MEJORES ENSAYOS Y FOTOS  DE LA  13ª  MOSTRA

MEJOR ENSAYO

1° clasificado: Thomas Paddock

“Banishing isolation – Embracing an architecture of collaboration

2° clasificado:  Floria Nica-Henneke    

 “Biennale 2012”

3° clasificado:  Emanuele Gallotta 

“Contaminazione e Spirito di cordata”

MEJOR FOTOGRAFÍA

1° clasificado:  Angelo Brancaccio

Sotto sorveglianza

1° classificato Angelo Brancaccio

2° clasificado:  Andrea Sarti

Padiglione del Kuwait kethra

13. MOSTRA INTERNAZIONALE DI ARCHITETURA, 2012 -VENEZIA-  PH: AN

3° clasificado: Julia Kubisty

The question of proportions

3° classificato Julia Kubisty

OSCAR NIEMEYER

Rio de Janeiro / Brasil

1907-2012

 

Hace apenas dos semanas fallecía el gran arquitecto brasileño Oscar Niemeyer. Su longeva vida y dilatada carrera deja tras de sí un fantástico legado, no solo arquitectónico, sino también social y comprometido.

El arquitecto para el cual la mejor manera de unir dos puntos nunca es la línea recta, deja clara su predilección por las curvas y las formas sinuosas de herencia femenina.

Niemeyer

BIOGRAFÍA:

1907 |  15 de Diciembre, Oscar Niemeyer nace en Río de Janeiro

1928 | (20 años) Se casa con Annita Baldo

1929 | (21) Se matricula en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Rio de Janeiro

1932 | (24) Inicia la vida profesional en la oficina de Lúcio Costa (1902-1998)

1934 | (26) se forma como ingeniero-arquitecto

1936 | (28) Conoce y trabajar con Le Corbusier

1937 | (29) Primer proyecto construido (Obra do Berço)

1945 | (37) Es invitado a proyectar el Edificio de Organización de las Naciones Unidas (ONU) en Nueva York, junto con otros arquitectos internacionales

1953 | (45) Construcción de la Casa das Canoas, donde Oscar Niemeyer residió con su familia

1956 | (48) Niemeyer es invitado para  proyectar Brasilía, “la capital más bella del mundo”.

1967 | (59) Exilio en Francia.

1971 | (63) Sede del Partido Comunista Francés y primeros pasos en el diseño de muebles

1972 | (64) Inauguración de la oficina en Champs Elysées en París

Años 80 |  Vuelta a Brasil

1988 | (80) En la ciudad de Chicago, recibió el Premio Pritzker de Arquitectura.

1996 | (88) Museo de Arte Contemporáneo de Niteroi

2006 | (98) Se casa con Vera Lucia Cabreira  y  Proyecta el Centro Cultural Principado de Asturias.

2012 | (104) Muere 10 días antes del que sería su 105º cumpleaños

Desde aquí queremos homenajearle a través de su trabajo, con una muestra de imágenes y pensamientos que esclarecen su visión de esa vida que él definía como un “soplo”.

 

• My work is not about “form follows function,” but “form follows beauty” or, even better, “form follows feminine”.

• Mi trabajo no se basa “la forma persigue la función”, sino “la forma persigue la belleza” o, mejor aún, “la forma persigue femenino “.

 

• That is the architecture I do, looking for new, different forms. Surprise is key in all art.

• Esa es la arquitectura que hago, la que busca  formas nuevas y diferentes. La sorpresa  es clave en todo arte.

 

• Here, then, is what I wanted to tell you of my architecture. I created it with courage and idealism, but also with an awareness of the fact that what is important is life, friends and attempting to make this unjust world a better place in which to live.

• Esto es lo que quería decirte de mi arquitectura. La creé con valentía e idealismo, pero también con la conciencia de que lo que importa es la vida, los amigos y tratar de hacer de este injusto mundo un lugar mejor en el que vivir.

 

• When you have a large space to conquer, the curve is the natural solution.

• Cuando se tiene un gran espacio que conquistar, la curva es la solución natural.

 

• “A gente tem que sonhar, senão as coisas não acontecem.”

• “La gente tiene que soñar, sino las cosas no suceden.”

0_Catedral Brasilia en construcción

1_Catedral Brasilia2_Catedral Brasilia interior3_Fase constructiva4_Palacio da Alvorada5_Plaza de los 3 poderes6_Itamaraty Palace staircase7_Museo Niteroi NiemeyerChaise Longue Rioz

ZIPIZIP

 Rodrigo García González

 Madrid / Spain

 2010

 Photography courtesy http://www.zipizip.com

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A lo largo de los tiempos se ha ido cultivando la idea de las construcciones asentadas, situadas en un lugar o contexto concreto, espacios inmóviles y prácticamente inmutables.

Pero ¿quién no ha pensado alguna vez (y sobre todo actualmente, donde la movilidad y los cambios de residencia están a la orden del día) en convertirse en un caracol y poder portar la vivienda y pertenencias tras de sí?

Con el nombre de ZIPIZIP el arquitecto español Rodrigo García desarrolla un sistema estructural plegable y transportable, que permite el cambio de contexto fácilmente.

Partiendo del estudio de referencias notorias dentro de este campo como son los trabajos de Buckminster Fuller o Emilio Pérez Piñero reinventa el concepto de fractalidad estructural para adecuarla a las necesidades modernas de densidad edificatoria, donde  el uso de construcciones temporales y de fácil construcción pueden ser de gran ayuda tanto en ámbitos urbanísticos (como por ejemplo Juegos Olímpicos, Exposiciones temporales, Obras públicas…) como más privadas, acercando la posibiliadad de emancipación a muchas personas que hasta ahora pensaban que se tratase de una idea utópica e irreal en estos tiempos.

Abordando las características tecnológicas nos topamos con un sistema de mallas reticulares y nudos articulados que conforman el conjunto que se unen en forma de tijeras que facilita la construcción y desarme de la propia estructura de forma sencilla y sin necesidad de elementos externos.

La posibilidad de creación de subestructuras de menor grado en el interior permiten jugar con la configuración arquitectónica del proyecto que desemboca en plantas y secciones libres donde tanto los mobiliarios desplegables como las diferentes instalaciones y pieles que completarían el edificio contienen ese lenguaje de autosuficiencia y portabilidad de la que habla el conjunto.

Con su proyecto Rodrigo planta las bases de un concepto que puede llegar a desarrollarse y personalizarse por cada uno de nosotros.

Throughout the years, the concept of established constructions in specific contexts and in immobile and immutable spaces was created. Who hasn’t once thought of (and especially now that mobility and relocations are more common) becoming a snail, carrying their home and belongings wherever they go?

 The Spanish architect Rodrigo García developed — ZIPIZIP— an adjustable and movable structural system that allows easy contextual change.

 Parting from the studies of notorious references in the field, such as Buckminster Fuller or Emilio Pérez Piñero, the concept of structural fractality is reinvented to conform to the modern necessities of building density, where the use of temporary and easy constructions could greatly benefit urban environments (i.e. the Olympic Games, temporary exhibitions, and public works) as well as private ones.  As a result it led to the emancipation of people who, up till now, thought that this idea was unrealistic or utopian for its time. 

 By addressing technological features we face a system, a grid mesh and nodes that make up the whole piece in the form of scissors, which facilitates the construction and dismantling of the structure in a simple way and without the need of external elements.

 The possibility of creating substructures of  lesser grade allows us to play with the architectural configuration of the project that results in plants and free sections where furniture as well as the various facilities and skins complete the building through a language of self-sufficiency and portability in the set.

 With his project Garcia establishes the foundations of a concept that could be developed and personalized for us. 

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